蒙太奇的结局是什么？（主角最后怎么了）

蒙太奇中最后主角的结局和内容如下：

当人的眼睛盯住某个固定的物像(如墙上的某个斑点)目不转睛约五分钟左右，这一图像便会变得模糊不清。如果看一眼另外的东西，再回到原先那个图像上它又清楚了。这个实验表明:人眼具有不断追寻新的图像的生理本能。

布鲁塞指出，人的初生阶段即有了这种本能，如婴儿在能凝聚目光之前，便已经以眼追寻活动的物体。美国心理学家霍伯尔和瑞士科学家威塞尔(为1981年诺贝尔医学和生理学获奖者)的最新研究表明，人脑与眼具有探测形象运动的特殊细胞。这些细胞促使人在观察外界事物时具有一种生理需求:它不会老是停留在一处，而是不断地转移视线，不断地变幻角度去观察世界。影视是用声画记录形象和重现运动的，而蒙太奇的运用，正确地重现了我们通常观看事物时不断追寻新目标的方式，重现了我们在现实环境里随注意力的转移而依次接触视像的内心过程。

这种心理过程不独存在于影视艺术之中，也体现于其它艺术领域。当你在读一本小说时，眼睛总是不间断地从一个字挪到另一个字，从一行挪到另一行。随着小说情节的推进及读者情绪的激动，眼睛运动的速度也随之加快。当小说处于平缓抒情段落时，读者的心情显得平静安谧，运动速度也将缓慢和悠闲。这与人亲临某个事件的情形相吻合。当一个人在观察或亲历某桩非常激动人心和变动极快的活动时，他的反应节奏就会大大加速，他会迅速地变换视线的方向。相反，对于一件平常的事他会十分平静以至冷漠，他对物像的观察也就变得缓慢。这种生理现象，便产生了蒙太奇的节奏要求。

综上所述，一个沉静的观察者所获得的印象可以通过一种所谓‘慢切‘的电影手法来加以重现，即让每个镜头在被代替前在银幕上停留较长的时间。而一个极度兴奋的观察者所获得的印象，可以通过‘快切‘来加以重现，即用一系列互相接续的短镜头。影视艺术家正是利用蒙太奇实现了人类的这一心理过程。

因此，从某种意义上说影视艺术家的才能表现在利用蒙太奇手段，使人类的视觉心理节奏在影片中得到恰如其分的再现。在一个安静、和平的场面内，用快切的手*造成跳动和突兀的效果，使观众不舒服。另一方面，假如场面内容是激动人心的，观众会本能地要求快切，这时如果剪接得缓慢，就会损害影片令人振奋的内容。那么，画面切换的‘快慢‘如何才恰当呢?只有由场面的情绪内容来决定才是恰当的，而场面情绪却蕴藏于剧本之中。因此，在完成片中出现的剪接型式，是在剧本中已作了相当明确规定的同一型式。而剧本中的这一型式，在剧作家写作过程中已逐步形成，甚至在他未动手之前，还在他收集素材的过程中，就已经用蒙太奇眼光拾取材料，对时空进行分解与组合。正是在这个意义上，蒙太奇是贯穿影视创作始终的独特的艺术思维方式，是影视艺术的基础。