赖声川剧场(第一辑)-暗恋桃花源＆红色的天空的结局是什么？（主角最后怎么了）

赖声川剧场(第一辑)-暗恋桃花源＆红色的天空中最后主角的结局和内容如下：

接着一块一块的戏开始就位，我们一些原创场景被原素材的力量挤出去。有一场戏是我最舍不得删，但最后还是删了：三位女士在他们寝室，准备第二天要远行到日月潭过夜。某大企业要带他们去这个观光胜地。三位皆许久没有离开老人院，他们一边准备行礼的过程中透露他们对外出的焦虑。其中一位，邓老太太，叫他们不要怕，因为日月潭，她说，是个好地方。可是她的回忆是40年前的回忆，她想起那个时候在湖上坐船，回忆从笑声和阳光转成黑暗和恐惧，最后的画面像是那艘船已经开进地狱中。

其它场景比较甘愿的舍弃了：一个最简单的状况，几个老人换一个灯泡，然后在一棵树上摘水果。这些后来发展成「书架」形场景，「太阳天晒棉被」和「雨天收棉被」。

原剧的场景进来的地方，因为我们的大环境不同以及我们继续即兴而有了新的生命。可能「访问」那一场最像原来的，只是我们用了一个撞球台。可是其它场景却经历了蛮惊人的蜕变：「火车」二人戏是老金和李太太之间（男/女），而不是原来两位男士之间，题材关于他们个别*的事，穿插着国台语、编织出庞大的大陆铁路系统和*短短的铁路和海岸。

原剧中两位一男一女老人一起在外面*的那一场，在我们发展中变成中秋节一个真正的性*。吃完大餐之后，阿丁坐到轮椅上的老金身上，边告诉他她小时候在同一个月亮下被他父亲的朋友侵犯的故事。

儿子来访讨钱那一场发展成为我们结构中的*。从戏一开始就一直提到的这个儿子终于出现了，接下来展开的是一场非常属于中国人的家庭对话。

可能我们改变原阿姆斯特丹版本最有创意的一点也是我觉得完全合身的一笔（他们应该加！），就是老麦，孤立在舞台的左或右，在一个不明确的空间，面对他假想的观众，进行一场严肃的个人声乐发表会。他唱的歌都是40、50年代停留在脑海里的旋律。他每一首唱出之前会加以私密的说明，为他一生作回顾。他的嗓音低沉、有磁性，歌唱技巧圆熟、豪迈。可是到了「跳舞」一场，女人们逼他唱歌跳舞，他害羞、倔强，不肯。在最后一场同乐晚会，大家又起哄，把他拖到台上去唱歌，他还是坚决不唱，最后发飙，向大家宣布他绝不公众唱歌。